Le fou

«Le fou n´est pas l´homme qui a perdu la raison. Le fou est celui qui a tout perdu,excepté la raison.» G.K. Chesterton

"A Batalha de Berlim" (Canal de História)

Sábado, dia 29 de Agosto, às 16:00h, e Domingo, 30 de Agosto, às 00:00h e às 08:00h - "Grandes Batalhas: A Batalha de Berlim", no Canal de História.

"No dia 16 de Abril de 1945, os soviéticos desencadearam um bombardeamento devastador sobre as tropas alemãs que reforçavam as defesas exteriores de Berlim. Mais de um milhão de soldados do Exército Vermelho uniram-se para passar à força até ao coração da cidade. O tempo tinha-se acabado para o Terceiro Reich de Adolf Hitler. Contudo, os veteranos soldados do Exército Vermelho, curtidos na batalha, enfrentam agora um inimigo que luta com uma ferocidade nascida do desespero. Nas ruas da cidade, as suas formações de tanques transformam-se em presas fáceis dos grupos de homens das SS e rapazes das Juventudes Hitlerianas. E ainda, no centro da defesa encontra-se o próprio Hitler, que se nega a admitir a derrota e exige contra-ataques suicidas. Neste episódio, utilizam-se fotografias de reconhecimento aéreo que foram tiradas durante o decurso da batalha e combinam-se com gráficos criados por computador para criar modelos em 3D da capital cercada de Hitler. Além disso, graças a filmagens de arquivo, reconstruções espectaculares e poderosos testemunhos, tanto de veteranos alemães como russos, neste documentário é narrada a incrível história da sangrenta batalha que pôs fim à Segunda Guerra Mundial."

Nem uma palavra

Nem uma palavra
Oiço dessa tua doce voz
Que se calou.
Nem uma palavra
Sai dessa tua boca
Perfeita.
O passado afasta-se, veloz.
Sem pena de quem amou,
Sem pena da amargurada
Mulher que, oca,
Neste instante te implora.

[Uma palavra.]

Nem uma palavra
Igual a todas aquelas que dizias,
E dentro de ti não aprisionavas.
Nem uma palavra
Sai desse coração
Assustadoramente errante.
Versos sonoros fazias,
Todos eles a mim entregavas
Com essa tua mão
Que logo me tocava. Suavemente.

Mas, agora, nem uma palavra
Me dizes, me entregas, me sopras.
E eu choro.
No silêncio das sombras,
Eu choro.

"Piaf", de Filipe La Féria

Piaf é um apaixonante musical de Filipe La Féria, segundo o texto de Pam Gems, sobre a vida de Edith Piaf, protagonizado por Wanda Stuart e Sónia Lisboa. O elenco conta ainda com Noémia Costa e o seu brilhante papel na pele de "Toine", a amiga de sempre da maior cantora francesa de todos os tempos. Neste momento, a peça está no teatro Politeama, em Lisboa. O preço do bilhete vai desde os 15 aos 30 euros, e o horário do espectáculo é às 21h30, de Terça a Sexta-feira, e às 17h00 aos Domingos. Para mais informações podem sempre consultar o site http://www.teatropoliteama.pt/politeama.

Imperdível para os amantes do teatro!

A ideia do eterno retorno em "Assim Falava Zaratustra"

Em Assim Falava Zaratustra, uma famosa obra do filósofo Nietzsche, Zaratustra propõe um desafio...

E se, algum dia ou noite, um demónio fosse atrás de si até à sua solidão mais solitária e lhe dissesse: "Esta vida, como agora a vive e a tem vivido, vai ter de a viver mais uma vez e inúmeras outras; e nada haverá de novo nela, mas cada dor e cada alegria, cada pensamento e cada suspiro, do mais pequenino pormenor aos momentos mais grandiosos, terão de regressar a si na exacta mesma sucessão e sequência - até esta aranha e este luar entre as árvores, e mesmo este preciso segundo até mesmo eu. A eterna ampulheta da existência é novamente virada ao contrário, uma e outra vez, e você com ela, sua partícula de poeira!"

Não se atiraria para o chão a ranger os dentes e a amaldiçoar o demónio que falasse assim? Ou já alguma vez experimentou um momento tão fabuloso que o teria levado a responder: "Quem fala assim é um deus, porque nunca ouvi nada tão divino." Se este pensamento tomasse conta de si nunca mais seria quem é, ou talvez o deprimisse de tal forma que acabaria esmagado por ele.

Esta é a primeira descrição do eterno retorno, proferida por um profeta envelhecido, mas muito sábio.

"Cinema Paraíso", de Ennio Morricone

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"Para ti", Mia Couto

"Foi para ti
que desfolhei a chuva
para ti soltei o perfume da terra
toquei no nada
e para ti foi tudo

Para ti criei todas as palavras
e todas me faltaram
no minuto em que talhei
o sabor do sempre

Para ti dei voz
às minhas mãos
abri os gomos do tempo
assaltei o mundo
e pensei que tudo estava em nós
nesse doce engano
de tudo sermos donos
sem nada termos
simplesmente porque era de noite
e não dormíamos
eu descia em teu peito
para me procurar
e antes que a escuridão
nos cingisse a cintura
ficávamos nos olhos
vivendo de um só olhar
amando de uma só vida."

Outubro 1981

Mia Couto, in Raiz de Orvalho e Outros Poemas

"A Metamorfose", de Kafka

A primeira vez que ouvi falar da obra A Metamorfose, de Franz Kafka (1883-1924), encontrava-me numa aula de Teorias da Comunicação, onde o tema em debate era a sociedade de hoje. A história deste livro, sintetizada pela professora, despertou-me a atenção e, como tal, decidi lê-lo nestas férias de Verão.

A Metamorfose começa assim: “Um dia de manhã, ao acordar dos seus sonhos inquietos, Gregor Samsa deu por si em cima da cama, transformado num insecto monstruoso.”

Quando contamos esta história a alguém, a primeira reacção das pessoas é dizer que ela é “pura estupidez”. No entanto, é ao lê-la (bem, sublinhe-se) que percebemos o seu conteúdo e, mais importante, a sua mensagem. O que Kafka faz é nada mais nada menos que tentar elucidar-nos acerca de alguns aspectos: em primeiro lugar, a situação da solidão humana. No fundo, não adianta estarmos sozinhos ou acompanhados, pois o nosso passado e as nossas experiências são únicos. Em segundo lugar, está patente uma certa fuga ao trabalho, à família, às responsabilidades… À sociedade. No entanto, depois da fuga, há um grande sofrimento que surge à medida que Gregor vai percebendo que, sendo diferente, já não consegue comunicar o que sente nem fazer com que os outros o oiçam. Depois de algumas pesquisas, percebi ainda que a obra tem também a ver, em muito, com a própria vida do autor, pois este, quando chegava a casa depois de mais um dia de trabalho cheio de rotinas burocráticas e burocratizantes, deitava-se no sofá da sala e comentava que se sentia como um grande insecto. Isto porque todo o seu dia era uma limitação ao uso de sua criatividade.
Assim sendo, concluímos que a obra retrata a condição humana oprimida e alienada pela sociedade moderna, sendo esta última, sistematicamente, uma subjugação da mente humana. A nossa liberdade é cada vez mais limitada e, quando percebemos que caímos na fatal rotina dos dias, tornamo-nos como um insecto que, devido às suas limitações, não se consegue pôr de pé.

Amar em Silêncio

Este poema é apenas e só
O silêncio que entre nós
Tão bem conseguimos suportar.
É igualmente as silenciosas palavras
Que docemente, tão docemente!, colhemos
E, a olharmo-nos, cantámos.
Este poema é apenas e só
O sentimento que nasceu dentro de nós
E nos fez em acolhedor silêncio amar
Este amor. Um Amor que guardámos nas estrelas
E com o silêncio eternizámos
Para com tão grande distância Viver.

A loucura

O mundo tem medo da loucura, porque o mundo não sabe o que é a loucura. Todos falam dela, mas ninguém a sabe explicar. O mundo rebaixa os loucos, porque nem sequer os tenta ouvir. São loucos! O mundo não sabe, o mundo não vê, o mundo não ouve nada que vá contra aquilo que ele próprio acha, porque é no seu achar que ele pensa ter razão. Na sua tão grande mediocridade, o mundo já chama loucura à diferença, quando loucura e diferença não são sinónimos. Para quase todas as pessoas, louco é aquele que prefere a dança ao futebol, as saídas à noite aos livros e a televisão ao teatro. Louco é aquele que ficou esquecido na estandardização da sociedade. A esses seres, cujos olhos estão envoltos numa enorme névoa, digo (se é que o meu eu minúsculo tem legitimidade para o fazer): todo o ser tem dentro de si um tanto ou quanto de loucura. Os corajosos mostram-na, tornando-se por isso pessoas autênticas; os cobardes escondem-na e, inconscientes da sua ignorância, não conseguem ver que a loucura saudável tem o seu quê de fantástico.

Apologia de Sócrates (in "O Mundo de Sofia")

Sentada a ouvir Chopin

Sentada a ouvir Chopin
Avisto da janela um castelo dourado.
É ali que o Sol nasce a cada manhã
Só para ver meu triste Fado.

Todos os dias engano o meu Amor,
Dizendo vorazmente que já o esqueci
E que as lágrimas não são de dor…
Todos os dias me engano a mim.

A música embala a minha mente,
Mas não cura a colossal saudade
De um coração que ama tão fortemente
Sem poder fazê-lo em liberdade.

Penso em tudo e penso em nada,
Porque o meu nada é o tudo
Que me deixa aprisionada
Nas muralhas de um castelo inventado.

A cadeira vazia

Dói. Dói olhar para trás e ver que o passado já lá vai e nunca mais irá voltar. Quando somos crianças, não há cadeiras vazias. E mesmo que esteja uma à nossa frente, ela passa despercebida (ou então, se nos falar, pomos-lhe a nossa boneca de trapos em cima). A vida é bela e a descoberta mágica. Não há maldade, não há segundas intenções, não há sofrimento; apenas existe a magia de uma vida inteira à nossa espera, muitos sorrisos, vitórias, conquistas, amor, amigos e um Natal sempre perfeito. Só que esta inocência é limitada pelo relógio da existência. O crescimento põe-nos cara-a-cara com os obstáculos; a idade traz responsabilidade e como é difícil lidar com isso! É-nos permitido, então, ver outras coisas do mundo que até aí nos tinham sido escondidas, porque a nossa tão grande sensibilidade fazia-nos ter pesadelos durante o sono, em vez dos habituais sonhos com castelos, príncipes e princesas. Quem nos quer bem apenas pode tentar adiar o mal; mas ele anda sempre por aí e, um dia, acaba por nos amarrar. Os filmes que começamos a ver mostram-nos a realidade de outrora de onde emerge a crueldade dos homens; os livros que nos oferecem contam-nos histórias de homens derrotados pela vida; as músicas que ouvimos falam de amores perdidos; a ficção mistura-se com a realidade tornando estas cada vez mais uma e a mesma verdade. A verdade da vida, onde as cadeiras vazias já não se preenchem com bonecas de trapos, mas sim com as sombras de tudo aquilo que nos escapou por entre os dedos, dedos esses que com uma ganância hiperbólica esquecem-se de tocar no que de melhor há no mundo. Quando nos sentamos perante uma dessas cadeiras e pensamos em tudo isto, chegamos à conclusão de que a angústia é tão profunda que não há retorno. A esperança morre e nem a luz da lua cheia serve de consolo. Só pode haver fé num coração vivo e não naquele que bate por hábito. É quando permitimos que o nosso coração bata apenas por bater, que deixamos de viver e passamos antes a sobreviver. Viver é ser criança. Sobreviver é ser adulto.

Estava a jantar num restaurante com a minha família. Havia um enorme barulho de fundo, mas mesmo assim o silêncio que se encontrava na nossa mesa ouvia-se melhor. Um silêncio avassalador para aqueles que me olhavam sem saber o que dizer. Banhada pela habitual nostalgia, vi que à minha frente se encontrava uma cadeira vazia. E vazia permaneceu durante minutos, longos minutos que se tornaram em horas e longas horas que se tornaram em tempo indefinido. Neste momento, ainda lá está: intacta, oca, esperando pelo dia de amanhã. Mais um dia em que o meu coração baterá apenas por bater.

A Missão (Banda Sonora)

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A Missão

Aconselho vivamente o visionamento deste filme. Além de contar com uma grande interpretação de Robert de Niro, baseia-se numa história verídica (ainda que nos custe a crer), tem paisagens sublimes da América do Sul e ainda uma banda sonora fantástica, deliciosa, arrebatadora. Quase sem palavras! Apesar de ser suspeita, pois sou uma enorme fã do compositor Ennio Morricone, só pela música vale a pena ver "A Missão".